Ein Mädchen und ihr Klavier. Das ist alles. Elephant at the Bush Theatre ist eine bemerkenswerte Geschichte über ein Mädchen, das seine Stimme in einer Welt der weißen Mittelklasse findet.
Sängerin, Songwriterin, Schauspielerin, Komponistin, Schriftstellerin. Anoushka Lucas hat und ist alles. Ihr jüngstes Stück Elephant ist ein Auftrag von Bush und erschien erstmals 2020 als Teil der Videoreihe Protest von Bush, eine Reaktion auf den Mord an George Floyd. Ich habe das Gefühl, dass es – leider – seitdem nicht an Relevanz verloren hat.
Als Lylah 7 Jahre alt ist, kommt ein Klavier durch den Himmel und nimmt den größten Teil des Wohnzimmers in ihrer Sozialwohnung ein – nicht in einem Anwesen. Lylah ist sofort fasziniert von den 88 Tasten (52 weiße und 36 schwarze, wie wir erfahren), die Töne ertönen lassen und unsere Körper bewegen. Sie hat einen sehr gemischten kulturellen Hintergrund mit Großeltern aus Kamerun, Indien, Frankreich und … Dorset. Aufgrund der familiären Situation und ihrer guten Noten kann sie mit einem Stipendium ein Lycee Francais in London besuchen. Lylah ist fest entschlossen, sich anzupassen, spricht Französisch während des Unterrichts und Englisch auf dem Spielplatz. Im Laufe des Stücks erzählt Lucas ihre Geschichte, indem er durch verschiedene Phasen von Lylahs Leben flitzt, von Szene zu Szene springt, mit Veränderungen in der Stimme und Körpersprache und natürlich dem Stil und den Fähigkeiten, mit denen sie Klavier spielt. Wir haben 2015 mit ihr ein paar Produzenten getroffen – Lylah ist 26 und ihr erster Song läuft im Radio. Wir treffen Leo, den Schlagzeuger, der ein neues Interesse an ihr weckt. Wir gehen zurück in die Schulzeit und hören von Lylahs ersten Begegnungen mit Rassismus und finden uns im Jahr 2017 wieder, als Lylah von den Produzenten abgelehnt wird, weil sie nicht „urban“ genug ist, und gebeten wird, weniger theatralisch zu sein und die vornehme Art zu sprechen zu verlieren. Und das alles, während sie in ihrer Beziehung wegen Lücken einen Tiefpunkt erreicht, von denen die Mehrheit der Bevölkerung nichts weiß (oder nicht weiß?).
Als Lylah ihr Klavier fragt: „Woher kommst du? Warum bist du hier?“ Die Geschichte des Elefanten bekommt eine zweite Ebene. Wir hören Geschichten darüber, wie der Mahagoni-Korpus des Klaviers eng mit der Geschichte der Sklaverei verbunden ist und wie das Elfenbein ein grausamer Beweis für die Ausbeutung der Natur durch den Menschen ist. Und wie Rassismus, Kolonialismus und Klasse immer noch tief in der heutigen Gesellschaft verankert sind. Es ist das ständige Wechseln zwischen den Bereichen, das mich auf Trab hält. Es ist die Eleganz, wie die verschiedenen Themen in die Geschichte eingewoben werden, die mich einige meiner eigenen Wahrnehmungen an Ort und Stelle in Frage stellen lässt.
Lucas porträtiert Lylah auf brillante Weise, während sie uns einen Einblick in ihre Welt, ihre Kämpfe und ihre Emanzipation gewährt. Ich war zutiefst beeindruckt von der Vielfalt der Akzente und Stimmen, die sie verwendete, um verschiedene Charaktere auf ihrer Reise zum Leben zu erwecken. Die Songs, die sie komponiert hat, haben mir Gänsehaut beschert. Ich finde es toll, dass Lucas angeregt hat, dass für nachfolgende Produktionen jedes Mal eigene Songs komponiert werden müssen und dass Lylah von einem Pianisten gespielt werden muss.
Elephant at the Bush Theatre ist eine wundervolle Aufführung voller Theatertalent, einzigartigem Gesang und bewundernswerten Fähigkeiten am Klavier, die mich wünschen lassen, ich hätte den Unterricht nicht aufgegeben, als ich jünger war. Ihr könnt es noch bis zum 12. November 2022 im Bush Theatre sehen.
Euer Theatergeist
PR Invite via Lost in Theatreland
theatergeist 